LINE査定は、手軽に相談できる反面、「写真だけでどこまで分かるのか」が不安になりやすい方法でもあります。実際、同じ作品であっても、写真の撮り方が違うだけで、事前の見立てが大きく変わることがあります。これは査定する側の技量というより、写真が持つ情報量に限界があるためです。つまり、LINE査定の精度を上げたいなら、査定以前に「写真で伝えるべき情報」を揃えることが最も効果的です。
この記事では、初めての方でも迷わないように、最低限必要な写真セット、反射や歪みを避ける撮影のコツ、サインや裏面情報の撮り方、そして油絵・水彩・版画など作品タイプ別に追加すべきポイントまで、順を追って分かりやすく解説します。無理に専門用語を覚える必要はありません。ポイントさえ押さえれば、LINE査定は「売るかどうかの判断材料」を得るための、非常に便利な手段になります。
まず前提｜LINE査定で「分かること」と「分からないこと」
LINE査定は、写真と短い情報から「市場性があるか」「どの方向性で評価されるか」「追加で確認すべき点は何か」を整理するのが得意です。一方で、実物を見なければ判断できないこともあります。たとえば、微細なひび割れ、表面の質感、修復痕の有無、紙の波打ちの程度などは、写真だけでは正確に伝わらないことがあります。したがって、LINE査定は最終価格を確定する場というより、次のステップ（出張・宅配・追加情報）を判断するための入口として捉えるのが安全です。
結論｜最低限「4種類の写真」が揃えば精度が上がる
LINE査定でまず揃えるべき写真は、基本的に次の4種類です。これだけで、査定側は作家情報、作品種別、状態の方向性、裏面情報の有無を把握しやすくなります。
■ 作品全体（正面）
■ サイン・落款（アップ）
■ 裏面（ラベル・書き込み・シールが見えるように）
■ 気になる状態（シミ・傷・剥落などのアップ）
ここから先は「あるとより正確になる写真」です。最初に4種類を揃え、必要に応じて追加していく形が、最も効率よく精度を上げられます。
撮影前にやるべきこと｜掃除はせず「環境」を整える
写真を撮る前に、作品をきれいにしようとして拭いたり、薬剤を使ったりするのは避けた方が安全です。作品表面は想像以上に繊細で、軽い摩擦でも傷や変質につながる可能性があります。写真のためにやるべきことは掃除ではなく、撮影環境の調整です。明るさ、反射、背景の整理だけで写真の情報量は大きく変わります。
■ 直射日光ではなく、明るい室内光や自然光（影が強く出ない環境）で撮る
■ 反射しやすいガラス面は角度を変えられる位置で撮る
■ 背景をシンプルにし、作品の輪郭が分かるようにする
作品全体（正面）の撮り方｜歪みと色味の誤差を減らす
作品全体の写真は、最初の判断材料になります。ここで歪みが強いとサイズ感や構図が伝わりにくく、色味が極端に違うと印象の判断も難しくなります。完璧でなくて良いのですが、最低限のコツを押さえると精度が上がります。
■ カメラを作品の正面にできるだけ平行に構える
■ 作品全体がフレームに収まり、四隅が欠けないように撮る
■ 近づきすぎず、少し引いて撮り、必要なら後でトリミングする
■ 影が強く出る場合は、照明の位置や撮影位置を少し変える
全体写真は「作品の印象を伝える写真」です。細部は別写真で補うため、まずは全体が見えれば十分です。
サイン・落款の撮り方｜ピントと角度で“読める”写真にする
サインや落款は、作家特定の重要な手がかりになります。しかし、ここがピンボケだと情報が失われ、確認のやり取りが増えてしまいます。サイン撮影は、少し丁寧にやるだけで精度が大きく変わります。
■ 近づきすぎるとピントが合いにくいので、少し引いてズームを使う
■ 同じ場所を2〜3枚撮り、最もピントの合ったものを送る
■ 反射がある場合は、斜めからも1枚撮る
■ サインの周辺が分かるように、サインだけ極端に切り取らず少し余白を残す
サインは「読めるかどうか」が最重要です。文字の美しさより、ピントとブレの少なさを優先するのが実務的です。
裏面の撮り方｜ラベル・番号・書き込みは“情報の宝庫”
裏面は見落とされがちですが、査定では非常に重要です。購入先のラベル、展覧会シール、管理番号、作家や作品名の記載など、表からは分からない情報が残っていることがあります。裏面の写真があるだけで、来歴や作品の扱われ方の推測がしやすくなり、査定の納得感にもつながります。
■ 裏面全体（額縁の裏側も含む）
■ ラベルやシールがある場合はアップ
■ 文字がある場合は、角度を変えて数枚撮る（反射・影を避けるため）
裏面情報は、無理に読もうとせず、「写して送る」ことが大切です。読めない場合でも、画像を見れば判断材料になることがあります。
状態（傷・シミなど）の撮り方｜隠さず撮った方が安全
傷や汚れを見せると査定が下がるのでは、と不安になる方もいます。しかし実務では、状態を隠すより、最初から共有した方が話が早く、結果的に納得感が高くなります。状態は価格だけでなく、適切な方法（出張か宅配か）を判断する材料にもなります。
■ 気になる箇所はアップで撮る
■ 全体のどの位置にある傷か分かるよう、引きの写真も1枚添える
■ 白いシミやヤケは、角度を変えて写りやすい写真を追加する
状態写真は「悪いところを見せる」ためではなく、適切な判断をするための情報です。
ガラス反射を避けるコツ｜額装作品で精度が落ちやすい原因
額装されている作品は、ガラス反射で全体が写らないことがあります。反射が強いときは、作品の前に立って撮り続けるより、撮影条件を少し変える方が有効です。
■ 正面から1枚、斜めから1枚をセットで撮る
■ 光源（窓や照明）が映り込む場合は位置を変える
■ 作品に近づきすぎず、少し引いて撮る
■ 反射で見えない場合は、角度違いを複数枚送る
反射をゼロにする必要はありません。複数角度の写真を揃えることで、見えない部分を補完できます。
作品タイプ別｜追加で撮ると精度が上がる写真
油絵（キャンバス）の場合
油絵は表面の質感が評価に関係することがありますが、写真だけでは伝わりにくいことがあります。そこで、光の当て方を変えた写真を追加すると、状態の見立てがしやすくなります。
■ 正面写真に加えて、斜めからの写真（絵具の盛り上がりやヒビの確認）
■ キャンバス側面（厚みや張り具合が分かる写真）
■ 作品の角（擦れや欠けが出やすい場所）
水彩（紙作品）の場合
水彩は紙のヤケや波打ち、シミが評価に影響しやすいジャンルです。反射や影で見えづらい場合があるため、少し丁寧に撮ると精度が上がります。
■ 作品全体を明るい環境で撮った写真（色味とヤケ確認）
■ シミがある場合は斜め角度の追加写真
■ マットや額縁の内側（見える範囲で）
■ 裏面に紙やテープ跡がある場合の写真（可能な範囲で）
版画の場合
版画は情報の整理が査定の精度を左右します。特にエディション表記とサインは重要なので、ここは必ず撮影しておくとスムーズです。
■ エディション表記（例：12/100）とサインが同時に見える写真
■ 作品下部の記載（作品名、年記、版の種類など）
■ 余白部分の状態（ヤケ・シミが出やすい）
■ 証明書や購入時資料がある場合の写真
「送る文章」で査定が速くなる｜添える情報テンプレ
写真と一緒に、短い文章で構いませんので、分かる範囲の情報を添えると確認が早くなります。丁寧に書く必要はなく、事実だけで十分です。
■ 作品の種類（油絵／水彩／版画／不明）
■ 点数（1点／複数点）
■ サイズ感（大きめ／小さめ／おおよその縦横）
■ 入手経緯（購入／相続／譲渡／不明）
■ 付属品（箱・証明書・図録の有無）
■ 気になる状態（シミ・カビ・破損など）
この情報があるだけで、写真から読み取るべき範囲が明確になり、やり取りが短くなります。
NG例｜やらない方がよい撮影・送信のしかた
LINE査定で精度が落ちるのは、写真が少ないからだけではありません。伝え方の癖で情報が失われることがあります。
■ 作品の一部だけを切り抜いて送る（全体が分からない）
■ 加工アプリで色味を大きく変える（印象がズレる）
■ 反射が強い1枚だけで終える（見えない部分が残る）
■ サインがピンボケのまま送る（確認が進まない）
■ 状態の悪い箇所を隠して送る（後で説明が増える）
写真は「きれいさ」より「情報量」です。多少ブレても複数枚あれば補えます。
写真を揃えることが、納得感の近道になる
LINE査定は、写真の揃え方で精度が大きく変わります。最低限、全体・サイン・裏面・状態の4種類を揃え、反射や歪みを避ける工夫をするだけで、事前の見立てはかなり具体的になります。油絵・水彩・版画にはそれぞれ追加で撮るべきポイントがあり、そこを押さえると、やり取りが減り、判断がしやすくなります。
最終的に売るかどうかは、査定結果の説明を聞いた上で決めれば問題ありません。LINE査定は、判断材料を集めるための便利な入口です。写真の準備を丁寧にすることが、そのまま後悔の少ない売却につながります。